独断的映画感想文：ウォーク・ザ・ライン／君につづく道

日記：２００６年６月某日
映画「ウォーク・ザ・ライン／君につづく道」を見る．
２００５年．監督ジェームズ・マンゴールド．
ホアキン・フェニックス，リース・ウィザースプーン．
音楽映画にはいつもハードルが低い．この映画には更にハードルが低くなる理由が幾つかある．
その１，カーター・ファミリーという名前への親近感．主人公ジューンのバンドカーター・ファミリーは，いわゆるカーター・ファミリー・ピッキングで昔から日本でも有名である．親指でベースラインあるいはメロディを弾き，人差し指でストロークを弾くのがカーター・ファミリー・ピッキング，ジューンはこのファミリー・バンドのオリジナルメンバーの第２世代にあたる．
その２，ジョニー・キャッシュといえば大スターである．映像としては１９７４年の刑事コロンボで，妻殺しの犯人役を演じたくらいしか見た覚えはないが（旅先の筈なのに，殺人に使うための車のキーを持っていたのが，空港の金属探知器で引っかかったのだ），音楽的には聞き覚えのある曲がいっぱいある．その二人が結ばれるまでの長い長い物語って，それだけで胸が躍るではありませんか．
物語が始まるのは１９４４年，既にジューン・カーターはファミリー・バンドの一員としてラジオで活躍している．それに耳を傾ける兄弟，兄のジャックは優等生，弟のジョニーは歌がうまい．しかしジャックはその年，製材所の事故で命を落とす．
父親はこのとき，「悪魔はできる子の方を奪った」と叫び，これがジョニーのトラウマとなる．
兵役後ジョニーは売れないセールスマンを務めながらメンフィスでバンドを組み，１９５４年，自作の歌を歌ってレコーディング・スタジオのオーディションに合格し，翌年レコード・デビュー．この後，彼らはヒット曲を連発，そのツアーでジョニーはジューン・カーターと運命の出会いを果たす．しかしスターダムにのし上がったジョニーは，酒と女，薬に蝕まれていくのだった…．
物語はこの状態のキャッシュが，当局の摘発を受けどん底に落ち込んでから，如何に立ち直ってジューンとのゴールインを目指していくかを（それは１９６８年のことだ），ドキュメント風に語っていく．
印象的だったのは，メンフィスでのオーディションのシーン．
バンドは唯一の持ち歌のゴスペルをぎごちなく歌う．スタジオの担当者が途中で遮って，そんな歌はみんなが歌うしゴスペルは売れない，と言う．
「事故にあって後１時間で死ぬ．その時，最後に歌う歌は何だ？君がこの世で生きたことを，ただ１曲で，皆に伝えたい，そういう歌はないのか？」
レコーディング・スタジオの１職員がこういうことを言うのだ．しかもそれに対してジョニーが言う．「軍にいたとき作った曲があるんだが…」
スタジオの担当者も担当者だが，ジョニーもジョニーなのだ．このやりとりはなかなかにスリリング．
その後ロックスターとして順風満帆なようで，ジョニーの胸には大きな穴が空いている．家庭を守る妻ヴィヴィアンは極めて常識的な女性，一方ツアーの同行にはあの憧れのジューンがいるのだ．いつしかジューンに恋いこがれるジョニー，その胸の苦しさ．ジューンに愛を告白しつつ，しかしそれが成就することはない．
そしてジョニーは薬で破滅する．
その破滅したジョニーを世話するジューン．彼女は親族と共にジョニーの山荘に滞在し，彼の看護をする．親族はライフルで売人を追い払うことまでするのだ．献身的とはこういうことを言うのだろう．
そして映画のクライマックスは，１９６８年オンタリオでのコンサート．このときの出来事には涙を禁じ得ない．
映画を通して印象的なのは，ジョニーとジューンの純愛と言っていいような深い友情・愛情と，アメリカン・ロックの奥の深い魅力である．
映画で流れる歌の歌詞１つ１つに共感を覚える．こんな素晴らしいロックを生み出す国が，どうして嘘をついてまで他国に攻め入るのか．映画はこのジョニーの苦悩と栄光を描いて満足度高し，エンドタイトルのバックに流れる本人達のデュエット曲以外は，ホアキン・フェニックス，リース・ウィザースプーンが歌っているというのも素晴らしい．
★★★★（★５個が満点）
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